PRIMERA TERTULIA
MUSICAL 2025
Realizado por El Sistema Núcleo Torondoy y FADOT, durante los días
16 y 17 de mayo
de 2025
De manera exitosa
se desarrolló la I Tertulia Musical del Núcleo Torondoy durante los días 16 y
17 de mayo del presente año (2025). Se contó con la presencia de la gerencia
del Sistema Núcleo Mérida, así como también formadores y directores musicales
de las diferentes cátedras de los Núcleos: La Azulita, El Vigía, de la ciudad
de Mérida. El propósito de esta tertulia, además de hacer las muestras
musicales en los diferentes programas del Núcleo de Torondoy, fue también un
intercambio musical académico de las personalidades invitadas al recinto,
también fue con la intención de establecer un conversatorio sobre los avances
que se tiene o que se lleva a cabo en los programas de formación musical
impartidas desde El Sistema Núcleo Torondoy, cuyos criterios fueron escuchados
de las personalidades invitadas de la gerencia de El Sistema Núcleo Mérida, así
como también de los otros núcleos que se unieron y compartieron para fortalecer
la música académica en los rincones vulnerables de nuestro país, Venezuela,
legado del maestro José Antonio Abreu Anselmi. El segundo día de la jornada
académica con los profesores de la gerencia de El Sistema Núcleo Mérida y los
diferentes núcleos presentes, en donde organizaron y dirigieron diferentes presentaciones
musicales, coral, ensambles, sinfónico, solistas, entre otros, dando como
resultado el querer expresar con alegría, entusiasmo y esmero con la música a
través de la ejecución de un instrumento. Destacamos aquí también la
presentación de los cultores artísticos como: José Rivera, Luis Hernández y Abel Hernández, como parte de la riqueza musical que tenemos en toda la
jurisdicción. Todas las actividades se desarrollaron en la Sala de Conciertos "Rafael Hernández" del Núcleo Torondoy.
Recogemos aquí
este testimonio como parte de la historia en desarrollo del Municipio Justo
Briceño, que se planifica y se expone desde la cede de El Sistema Núcleo
Torondoy, ubicado en la calle Tulio Febres Cordero, sector Las Rurales del
poblado de Torondoy, Mérida -Venezuela. Es nuestro deber como Cronista
Municipal escribir y exponer por todos los medios posibles lo que acontece en
el día a día. Sirva, pues, este material, conocer y contar con el apoyo con ese
equipo multidisciplinario presente en los días 16 y 17 de mayo (2025), que para
poder lograrlo se contó con una planificación previa bajo los lineamientos de
la directiva del Núcleo Torondoy, integrada por supuesto, por los alumnos y
padres y representantes. Aquí esta lo que aconteció esos días.
Como moderador de
esta actividad estuvo el Abg. Rafael Molina Coordinador del Núcleo Torondoy,
dio apertura a las actividades desarrolladas por el Núcleo, expresó que “Esta
es la tertulia del intercambio que vamos a vivir durante este fin de semana.
Este es el comienzo” … después de haber escuchado al Programa Coral con el tema
“Así es mi Torondoy” del cantautor Luis Hernández. El profesor Orlando Duque en
su opinión dijo “Súper contentos cuando nos anunciaron esta invitación para
venir para acá, nos emocionamos bastante y a todos aquellos compañeros que no
habían venido, pues les recomendamos que hayan venido. Es un sitio, súper
agradable y estar acá para ver, como tú dices Rafael Molina, para ver cosas
nuevas, caras nuevas, una edificación mejoradísima en favor del Sistema y con
los criterios que hemos hablado, que están al servicio de lo que es el Sistema
de Orquestas. Súper agradecidos por permitirnos estar acá con ustedes y
compartir esta belleza maravillosa que nos hayan recibido con Así es mi Torondoy,
hermosa canción. Y fue con la última, creo con el recuerdo que nos fuimos, fue
con esta canción. Muy agradecidos”.
Se continuó con
la programación, se presentaron todos los programas que se imparten en el Núcleo
Torondoy como: Iniciación Musical (formadora Yoelys Aguilar), Coral (formadora
Lcda. Luisana Moreno), Simón Bolívar (flauta dulce y flauta trasversa a cargo
de la formadora Derlis Nava, la dirigió), Alma Llanera (la dirigió formadora
Derlis Nava) y Sinfónico (formador Cristián Suárez). También se alternaron
formadores y estudiantes de otros núcleos presentes, tocándonos excelentes
piezas musicales, dando testimonio de los avances progresivos y de calidad en
sus núcleos de formación. Rafael Molina mencionaba que “La tertulia se llama de
compartir ideas, de compartir experiencias, aprendizajes y bueno, dentro de
eso, todo lo que eso conlleva”. En tanto el profesor Orlando Duque acotó que el
equipo que estamos acá, venimos de parte del equipo de la Gerencia del Estado
Bolivariano de Mérida, está la licenciada Elisabeth Carrero, está la licenciada
Zuleyma Terán de Talento Humano. Abraham Pérez de la Escuela de Ensamble de
Metales, tenemos por acá la profesora Daniela, su compañera también profesora
del programa Simón Bolívar, tenemos la profesora de clarinete por acá, Sofía,
tenemos la profesora Dorenis Jerez, que es la encargada del programa de Iniciación
Musical de todos estos chipilines que están acá en el Estado, ella es la profe
que les va a enseñar todas las canciones a ustedes y su hija que está ahí al
lado también. Tenemos acá el profesor Jaiber Castañeda, la profesora
María José, tenemos un grupo de profesores jóvenes, por tenemos al profesor Brayan,
la otra profesora que está por acá con el violonchelo, tenemos unas jovencitas
que son apoyos, acompañantes del Núcleo de La Azulita en conjunto con el
director el profesor Wilson Durán, quien se me escapa por aquí de nombres que
no conozco tampoco porque se están sumando. La profesora de viola de El Vigía a
la profesora Eirenis Márquez una cátedra maravillosa y ejemplar dentro del Sistema
Mérida. En fin, pues bueno, somos todo un equipo multidisciplinario en conjunto
con ustedes, pues bueno, vamos a hacer un trabajo de aprendizaje, vamos a hacer
una apertura y vamos pues a reconocernos y a compartir todo lo que tengamos”.
Molina recordó lo
siguiente “Nosotros que estábamos con el profesor Orlando Duque hace un año
hacíamos un recorrido y preguntamos porque en aquel momento nos emocionaba pues
esto, entrar a esta vida y ese día nos dimos cuenta que ese espacio era muy
pequeño y el profesor nos asesoró aquí y después conversamos mucho en la casa y
bueno, poco a poco hemos ido creciendo en matrícula y creciendo en público
llegó un momento que a los meses llegamos hasta aquí con la orquesta era de
aquí para allá y se quedó pequeña después del año pasado. Tuvimos que llegar
allá para que cupiera la orquesta y cumpliera el público, gracias al profesor
Orlando que observó la estructura y nos dijo que podíamos hacer y bueno, hemos
venido recuperando esto poco a poco con la ayuda de los representantes con la
ayuda de los organismos gubernamentales, pero, sobre todo, por la voluntad de
esos niños que quieren hacer música”.
El profesor
Orlando Duque es Arquitecto egresado de la Universidad de Los Andes, es licenciado
en Música, es el Coordinador Académico de la directiva de El Sistema Núcleo
Mérida, segunda vez que visita al poblado de y las instalaciones del Núcleo
Torondoy. El profesor Duque en la apertura de la Primera Tertulia musical,
expresó lo siguiente:
“Muy buenas
tardes nuevamente súper contento y orgulloso porque lo que vimos hace casi dos
años que estuvimos acá y lo que vemos hoy es el resultado de un trabajo hecho
por un equipo evidentemente porque esto no se hace solo pero donde tenemos a un
profesor, en este caso al profesor Darwis Rodríguez que nació en el Sistema de Orquestas,
la experiencia que tenemos todos los Núcleos del Sistema de Orquestas van
creciendo, cada quien con su experiencia no obstante, el trabajo que han
mostrado hoy es el trabajo que se hace en una orquesta cuando se hace bien
hecho en un núcleo y cuando se hace el trabajo bien hecho se obtienen
resultados excelentes y maravillosos… ¿Qué es ustedes para contextualizar un
poquito lo que es el Sistema de Orquestas? Somos una institución que a través
de la música hacemos rescate social y hacemos enriquecimiento social para la
familia por eso es que nosotros decimos que transformando los niños,
transformamos las familias, transformamos las comunidades y transformamos
Venezuela y hoy por hoy transformamos el mundo porque estamos presentes en más
de 70 países de todos los continentes, ahora les comento un poquito de
historia, jovencitos el maestro José Antonio Abreu que ustedes tienen allá
afuera en la entrada de una fotografía a mano derecha, aprendan de esa cara,
tan bien aprendan como la cara de sus profesores el maestro José Antonio Abreu
que nació en 1939, ya había llegado desde antes sus parientes, había llegado a
Venezuela de Italia, de la isla de Elba en la mitad del mar Mediterráneo, por
ahí cerca de Italia llegan los abuelos maternos del maestro José Antonio Abreu,
dos personas amantes de la música, Antonio Anselmi Berti le llamaban “don Tonino”,
Antonio un amante de la música, director de orquesta director de bandas y su
esposa (Duilia Garbatti), era una señora amante de la música, pianista estos
señores se vienen a finales de comienzos del siglo XX, se vienen a Venezuela y
salen de un pueblito en Italia que se llama Livorno, y llegan a un pueblito
cerca de aquí de Torondoy que los invito a que lo conozcan, que se llama Monte
Carmelo, porque Monte Carmelo es un pueblo similar a este, pequeñito tiene unas
montañas similares a esta porque queda igualmente del pie del monte Andino
hacia el Sur del Lago pero pertenece a Trujillo, debe tener aproximadamente así
como Torondoy y cercano a los 5000 habitantes entre la población urbana y la
población rural. Estando allí, pues entonces ya nacen quien fue la mamá (Ailie
Anselmi Garbatti) del maestro José
Antonio Abreu y después el maestro José Antonio Abreu nace (en Valera, el 7 de
mayo de 1939), pero se va al estado Lara, a Barquisimeto, estando pequeñito, y
en algún momento que en esa época en que habían estas enfermedades de tosferina
y todas estas cosas, entonces el maestro José Antonio que estaba chiquitico, se
lo tuvieron que llevar para Monte Carmelo otra vez porque el hermano mayor
tenía tosferina que era una enfermedad muy contagiosa que nadie quería que le
sucediera entonces mandan al chiquitín y cuando llega a Monte Carmelo se
consigue una casa como muchas que hay aquí pero los abuelos construyeron un
teatro en su casa y en ese teatro empezaron a hacer ópera y a hacer música
italiana lo comenzaron a hacer en su casa y a invitar a la gente de la
comunidad que no es nada distinto a lo que estamos haciendo hoy acá nosotros reuniéndose
como lo que hoy estamos haciendo para compartir música, en ese momento el
maestro José Antonio, se dio cuenta que le gustaba la música y empezó a currucutear
en los baúles de los abuelos y consiguió toda la utilería que utilizaba la
abuela para representar la ópera y se dio cuenta que su abuelo se había traído
cuando se vino de Italia 46 instrumentos entre trompetas, trombones, tubas, no
trajo violines no traía violonchelos, traía instrumentos de metal y de
percusión muchísimo y esos instrumentos el abuelo del maestro José Antonio
Abreu se los terminó entregando a los jóvenes de su pueblo a los jóvenes de
Monte Carmelo y de esa manera nació la primera orquesta de Monte Carmelo, y a
mí me gusta comentar esto porque ese es el germen del Sistema de Orquestas, ya
el abuelo del maestro José Antonio traía ese germen cuando a los 9 años ya
instalado el metal, también el maestro José Antonio entonces empieza a recibir
clase de bandolina empieza a recibir clase de violín y más adelante a los 16
años edad el maestro empezó a tocar en
la Orquesta Filarmónica de Lara, y como él lo decía se dio cuenta de lo
importante que era tocar en una orquesta y tener una orquesta tocar su
instrumento para hacer música académica como ustedes la están haciendo pero
sumamente importante también y ya lo vimos anteriormente hacer música popular
música venezolana el maestro José Antonio a esa edad, a los 16 se dio cuenta de
esto. Entonces jovencitos yo imagino que de este lado estarán todos los papás y
familiares de ustedes los que se pudieron acercar siéntanse súper, súper
orgullosos de lo que tienen de esta orquesta este coro que tenemos acá atrás el
equipo de personas en la parte administrativa que están partiendo del profesor
Darwis Rodríguez que es director del Núcleo, director musical también se
encarga de toda la parte administrativa porque el cargo de director de núcleo
es un cargo administrativo para administrar todo el proyecto completo, personas
como está acá el coordinador señor Rafael Molina señor José Luis Terán y todas
las personas de servicios generales que están alrededor, todos los formadores y
todos los representantes de verdad que tienen aquí ya no podemos decir que era
un diamante como dijimos cuando vinimos que era un diamante para pulirlo el
diamante ya está pulido ahora lo que hay que seguir es sacarle más diamante
maravilloso, hoy tuvimos el programa de iniciación musical al comienzo, el
programa Simón Bolívar que lo felicito porque eso que ustedes hicieron hoy acá
principalmente Rafael y Darwis y todos quienes están acá presentar al Coro del
programa Simón Bolívar en el Núcleo, eso no ocurre normalmente en los núcleos
de Venezuela ¿por qué no ocurre? Porque, normalmente los programas Simón
Bolívar pues hace vida en la escuela, pero traer a los muchachos del programa
Simón Bolívar al núcleo, porque ellos también son parte del Sistema de Orquestas,
ellos forman parte del programa Simón Bolívar, les permite a ellos sentirse
como son parte del sistema de orquestas y les permite estar con el coro y con
las flautas dulces en la mañana en la escuela y en la tarde se vienen a la
orquesta ese es el camino del programa Simón Bolívar en el Estado Mérida
tenemos más de 20.000 niños en el programa Simón Bolívar ¿cuál es la meta?
¿cuál es el camino? esto que vimos y eso quiero que lo que ustedes profesoras
se lo hagan y les digo a la profesora también se lo comentaré que los muchachos
vayan a las escuelas en la mañana con el programa Simón Bolívar les dé ese
germen y muchos de ellos entonces en la tarde están con la orquesta, de verdad
que súper encantados pudiéramos pasar aquí una tarde larguísima hablando del
trabajo del maestro José Antonio ya eso tendremos oportunidad en muchos otros
momentos ¿cómo está estructurado para los papás? ¿cómo está estructurado el
sistema académicamente? tenemos 12 programas y para ustedes también para que lo
sepan, ustedes ¿de qué programa son ustedes acá? tenemos el programa orquestal,
tenemos el otro programa que fue que dirigió la profesora Derly Nava el
programa Alma Llanera, el programa que se dedica a hacer música venezolana únicamente y
también tenemos otro programa que es el programa de música popular de otros
géneros que se dedica a hacer música popular del caribe salsa, jazz, rock,
música bailable, música de todo tipo porque en el sistema pues cabemos todos. El
Programa Coral que lo tenemos acá compartiendo muchísimas gracias el programa Simón
Bolívar, el Orquestal Iniciación Musical, tenemos estos cinco programas que son
programas pilares. Es una visión lo que les acabo de dar desde mi experiencia
yo tengo treinta y seis años en El Sistema, me ha tocado porque enfrentar una
cantidad de experiencias y una de esas pues en algún momento fue venir acá y
ver un trabajo que ya venían haciendo el señor Rafael Molina con su equipo de
profesores el trabajo y ellos decidieron pues unirse al Sistema Nacional de
Orquestas, porque percibieron el valor y el granito de arena que cada uno
podíamos colocar en esto y hoy por hoy les digo con total alegría que este trabajo que ustedes están
haciendo como les dije en un comienzo para cerrar, es producto de un trabajo
hecho”, concluye diciendo.
Profesor Wilson
Durán, directo musical del Núcleo La Azulita, en su intervención expresó lo
siguiente: “Muchas gracias, de verdad. Buenas tardes para todos. Bastante
interesante el trabajo que hemos observado en este momento, ¿verdad? Y eso que
es solo una muestra, estoy seguro que más allá de lo que estamos viendo acá,
hay un trabajo más profundo. Un trabajo que, por supuesto tiene un carácter de
tipo artístico, musical, pero sobre todo de carácter social. Siempre hemos
tenido esa premisa, ¿no? De incluir cada día más jóvenes al sistema. Yo cuando
veo a todos estos jóvenes, profe, profe Darby, me siento como en casa, porque
vengo de un pueblo muy parecido a este, la Azulita, cuyas características climáticas
incluso son muy parecidas, ¿verdad? Y el trabajo también es muy parecido, a
pesar de que el nombre de la Azulita tiene 18 años de su fundación, un poco más
de recorrido, pero básicamente el trabajo, digamos, tiene la misma orientación.
Es importante entender algunas cosas, ponernos como en contexto. Sobre todo, en el desarrollo de las artes en general, en este caso,
nuestro caso fue en la música. Las artes en un principio eran de una minoría
para una minoría o para una élite, es decir, quien podía ejecutar un
instrumento como el que ustedes ven acá, pues tenía que pertenecer a clases
pudientes, clases sociales, de alto nivel, no cualquiera podía estudiar este
instrumento. No solo eso, sino que también lo único que podía disfrutar de este
arte era también una clase muy elitista, fíjese cómo después eso fue dando un
giro, donde después la mayoría hacían arte, la mayoría de las personas hacían
arte, pero lo disfrutaba solo una minoría. Entonces llega el
Sistema Nacional de Orquestas, e impulsa y rompe con esos viejos paradigmas, y
dice, no, el arte debe hacerlo la mayoría, pero para el disfrute de las
mayorías. Y ahí es donde está el sentido que le dio el Maestro Abreu al Sistema
Nacional de Orquestas, lo que ahora conocemos como el Sistema. Entonces, bueno,
en ese sentido no me queda más que felicitar al Profesor Darwis Rodríguez,
felicitar a todo su equipo, a sus profesores, coordinadores, de verdad estoy
bastante contento de estar aquí, espero mañana poder también, desde mi humilde
saber, transmitir algo del conocimiento que también tenemos nosotros y dejar
algo aquí. Allí están una cantidad también de profesores, que vienen de la
Ciudad de Mérida, de Tabay también. Entonces venimos con esta vocación, a
entregar lo mejor de nosotros, a darle ese apoyo a ustedes, porque también es
importante, y quiero cerrar con esto, siempre lo recalcamos en los lugares
donde estamos. Ustedes, muchachos, ustedes no están solos. Ustedes no se vayan
a sentir solos. Fíjense que a veces hay una percepción, como estamos en Torondoy
y queda lejos, entonces nos sentimos como solitos aquí, que nadie nos mira o de
repente no hay nadie que nos está haciendo el acompañamiento. Pero siempre hay
un equipo, en este caso el equipo de la gerencia, el equipo académico, que
siempre ha estado pendiente allí. ¿Qué pasó con las evaluaciones? Vengan a
formarse, vengan a prepararse para que ustedes lleven eso allá. El Sistema está
en Torondoy, pero también está en todo el Estado de Mérida. Está en toda
Venezuela y hay miras hacia la construcción de un sistema mundial de orquestas
que se está haciendo, si ustedes revisan la página del sistema, ahí dice que
más de 70 países quieren implementar este mismo modelo social en sus países, o
sea que prácticamente Venezuela se ha convertido en un ejemplo, en el caso del Sistema
de Orquestas, en un ejemplo de inclusión y un ejemplo de cómo realmente
utilizamos todo el espectro musical, en todos los ámbitos. El maestro supo
sistematizar todo eso, todo el concepto de la palabra música y lo llamó el
sistema. Entonces bueno, gracias a Darwis, gracias a todos de verdad por el
apoyo que le dan estos jóvenes. De mi parte y del Núcleo de La Azulita, cuenten
con todo el apoyo, son bienvenidos cuando ustedes quieran en nuestro humilde
núcleo, un núcleo muy parecido a este, por eso también mirar hacia la
conformación de esa orquesta que hemos soñado siempre como es la Orquesta
Panamericana, que puede incluir a Torondoy, puede incluir a Tucaní, Santa Elena,
que es un núcleo que está naciendo en este momento, La Azulita y El Vigía. Conformar
esa gran orquesta y crear desde nuestro eje territorial una orquesta de mediano
o alto nivel. Entonces bueno, feliz tarde para todos y muchísimas gracias”.
Continuando con el derecho de palabras, en este momento le
correspondió a la Lcda. Dorenis Jerez, ella es profesora
del Programa de Iniciación Musical del Núcleo Mérida “… estoy muy
contenta de estar aquí. Es mi primera vez que vengo al Núcleo Torondoy, y me
quedé de verdad maravillada con el trabajo. Yo soy formadora y coordinadora del
programa de iniciación musical. Y me contento mucho, me siento maravillosa de
la niña, que también soy flautista transversa, que dirigió, o sea, es realmente
un ejemplo de lo que es un FIAM, que es un formador integral académico-musical.
Porque dirigió las flautas del programa Simón Bolívar, dirigió la orquesta Alma
Llanera, y bueno, también es intérprete de la flauta, yo te felicito, como
tomar de ejemplo a esta niña, que bueno, la estoy conociendo hoy, que todos
podemos hacer de verdad un FIAM, formadores integrales académicos-musicales, o
sea, dominar varias áreas. También digo que estoy a la orden, el programa de Iniciación
Musical es un semillero que abarca muchos, muchos aspectos. Uno cree que nada
más son los niños de edad temprana, no, el programa de edición musical abarca
muchos, son todas aquellas personas que entran, así tengan, que sean adultos,
que están iniciándose en un instrumento, eso tenemos que tenerlo claro, no
solamente son los niños. Y hay directrices desde la gerencia nacional, donde se
quiere formar las Orquestas pre-infantiles, con niños desde 6 a 9 años
aproximadamente, o 12 años. En el junio se quiere hacer la creación de una Orquesta
Metropolitana, entonces invito a los formadores a que se haga caso de eso, de
que los niños pequeñitos no solamente cantan y toquen algunos instrumentos de
percusión menor, sino que ya podemos invitarlos, formalmente pequeñitos, a que
toquen un instrumento y que forme parte de la Orquesta Pre-Infantil. Bueno,
estas son mis palabras para ustedes, felicitarlos por este espacio tan bonito y
por el regalo musical que nos dieron hoy. Gracias”.
Jaider Castañeda, le tocó dar su opinión “Bueno, primero
que nada, un placer para mí estar aquí, como siempre. Cada vez que vengo, pues,
asombrado de este semillero que hay en la escuela. Torondoy ha sido un ejemplo
realmente para lo que es iniciación de violín. Aquí siempre han estado los
niños, siempre han estado desde muy pequeños con la formadora Lorena Terán,
que, bueno, va al núcleo y está allá, y poco a poco vamos mejorando. Esto es un
trabajo de roca a roca, de piedra a piedra. Pero bueno, para ellos,
principalmente el aplauso, el reconocimiento de todos. Que sepan que nosotros,
en este momento son tres personas a cargo de la escuela…, estamos atentos de
ustedes. No crean que están solos, realmente siempre los tenemos en cuentas, en
proyectos que son venideros. Pequeños festivales, pequeños encuentros de
formación. Que ustedes vayan, toquen allá también, se reciten, hacen muestras.
Realmente es un trabajo que se está haciendo. El primer fruto es verlos todos
ustedes aquí sentados ya, todos bien derechitos, agarrando el arco, todo ya,
con un sonido ya, de orquesta. Es muy bonito, realmente, ver como cuando hace
dos años vine y fue como que, bueno, yo estoy agarrando el violín, no, y ahora
todos ya aquí, demostrando que la música va más allá de solamente arte, sino
que nos llena como personas. Y bueno, muchas gracias por la invitación y
estaremos a la orden siempre en Belén”.
El Coordinador Abg. RAFAEL MOLINA, mencionaba que “…se tenía pensado
presentar un grupo de cultores artísticos populares de la aldea de Mucumpís, pero
hoy ha sido imposible comunicarse con ellos. Porque no solo era presentar lo
académico, lo que nosotros desde el núcleo estamos haciendo o hemos hecho, sino
saber que aquí en Torondoy hay una semilla, hay un germen en cada aldea
musical, que son cultores populares y que nosotros vamos de las manos con
ellos. Lo decía en un momento, por allí, de una niña de El Ceibal, una niña en
aquel entonces, donde caminaba dos horas y media para venir a los ensayos hace
10 o 11 años. Ella se fue, volvió a El Ceibal y hoy la vimos cantando. Esa
pequeña semilla quedó separada hace 10 años. Y verla hoy cantando en el Coro
del programa Simón Bolívar de la Escuela Estadal “Isabel Montilla” del caserío
El Ceibal, pues a uno le llena, porque ve que allá en aquellas comunidades, a
lo lejano, pues quieren formar parte del sistema y nosotros queremos llegar
allá. No podemos llegar solos, tenemos la ayuda de los organismos
gubernamentales aquí. Hace seis meses fuimos a la parroquia de San Cristóbal de
Torondoy, que queda a 43 kilómetros de aquí, 22 bajando a la Panamericana y
subimos 21 kilómetros. Es la parroquia del Municipio Justo Briceño, fuimos
gracias a Nevado Gas y al Alcalde Luis Balza. Fue la Orquesta Sinfónica, la Orquesta
de Cámara y se hizo una muestra musical, porque también queremos llegar con el
programa Simón Bolívar. Pero vamos paso a paso, y por eso ésta Tertulia Musical,
este conversatorio, para que ustedes, pues, el profesor decía que nosotros no
nos sentimos solos, nosotros nos sentimos muy acompañados de ustedes. Quizá, no nos la sabemos todas, estamos en ese
camino de aprender, pero ahí vamos. Agradecido por el profesor Orlando, las
licenciadas Tibisay y Zuleyma, el profesor Alejandro, el profesor Jesús Pérez,
que siempre que los llamamos, pues, sacan el espacio y nos atienden”.
Continuando con el derecho de palabra le correspondió a Eirenis Márquez
es una joven formadora en la cátedra viola del Núcleo El Vigía. “Buenas tardes
ante todo, pues muy contenta por esta invitación, desde el momento en que
llegamos a ese recibimiento hermoso, todas las muestras musicales, se ve el
trabajo que hay detrás, con cada formador, que se ve la dedicación en cada uno
de los muchachos, y con la fila de las violas, pues genial el crecimiento que
han tenido desde ese día que los vi en diciembre, con su ensamble, que nos
mostramos, a pesar de que estuvimos juntos, también tuvieron su muestra de acá
de Torondoy, y de verdad muy contenta. Ese día me dijeron, no, no tocamos, algo
así, no tenían repertorio, pero hoy ya estamos tocando un repertorio en
orquesta, y de verdad muy contenta, porque se ve el crecimiento que viene
recorriendo, ¿de qué?, cinco o seis meses, y bueno, igual que, así como ellos
fueron hasta allá ese día, y pues estuvieron abiertos al aprendizaje,
igualmente espero recibir parte de ustedes ese mismo entusiasmo que tuvimos en
esa fecha. Y bueno, nada, las puertas también están abiertas en El Vigía, para
que nuevamente podamos reunirnos y podamos seguir haciendo música”.
La Licda. Tibisay Carrero trabaja en la Gerencia del Sistema Mérida, en
su intervención expresó “De verdad que para mí es un verdadero honor,
un verdadero placer, me siento realmente complacida, feliz, de poder ver este
avance tan grande que ha tenido el Núcleo Torondoy hoy. Soy testigo de la lucha
constante que se ha dado para que este núcleo llegue a ser lo que hoy estamos
viendo. Agradecer al profesor Darwis Rodríguez, un joven que conozco desde que
era niño, que se inició en el Núcleo Mérida. Y bueno, mira, ahorita tenemos un
director que está dando la talla acá en el Núcleo de Torondoy, así que mi
respeto y mi cariño para ti. A todo el equipo administrativo, al Coordinador
Rafael Molina, al profesor José Luis Terán, a todo el personal administrativo,
porque sabemos que detrás de todo este hermoso trabajo que ustedes están viendo
hoy musical, está todo el trabajo de logística que se hace para lograr y hacer
realidad todos estos sueños de los niños y jóvenes. A los padres y
representantes, también agradecerles, porque gracias a ellos, a la constancia,
a la dedicación, al esfuerzo de traer a sus niños todos los días, a no perder
la constancia, es que podemos ver que el Núcleo Torondoy hoy en un sitio tan alejado
de Mérida, que cuando veníamos comentábamos qué nos íbamos a encontrar, o qué
se iban a encontrar las personas que no habían venido, porque está en un lugar
sumamente escondido y nadie se imagina la maravilla o las cosas tan
espectaculares que suceden acá. Así que bueno, los invito a seguir trabajando,
a seguir tocando, cantando y luchando, como nos enseñó nuestro amado y querido
y siempre recordado, Maestro José Antonio Abreu. Así que bueno, muchas gracias
a todos”.
El formador Brayan
del Núcleo Mérida, mencionó que “Algo que le quería reconocer a la orquesta
principalmente es que tiene muy buenos sonidos, por así decirlo. Sus formadores
se han enfocado muy bien en lo que es esta parte y no es por irnos a otra
orquesta o nada, pero ellos tienen un nivel, con el tiempo que tienen, que muy
fácilmente pueden hacer, como se dice, una competencia con muchas otras
orquestas que hay en otros núcleos. También cabe destacar que todo esto también
me imagino que ha sido logrado por el apoyo que le han dado los padres a los
niños, que es como su principal fuente, ¿no? Principalmente lo que hacen los
profesores, lo que hace la gerencia, lo que hacen los coordinadores. Esto es
más que todo de los padres hacia los niños. Esta es una labor que viene desde
casa y cabe destacar que todo lo que ellos logran es gracias a sus padres, que
los están aquí apoyando. Es la primera vez que yo vengo al Núcleo Torondoy”.
Tomando de nuevo la
palabra el profesor Orlando Duque aclaró lo siguiente: “…algo que les quiero
comentar particularmente a los papás y ustedes que están aquí, que escuchen muy
bien. Como todos, como sistema que somos, como el Sistema de Orquestas que
hacemos, comenzamos recibiendo clases individuales. Cuando tenemos unas
poquitas clases, inmediatamente entramos a una orquesta, que es lo que les ha
sucedido a ustedes. Leemos alguna nota y de repente empezamos a tocar flauta
dulce, a cantar un poquito. Y así vamos entonces ya sumándonos a una orquesta
infantil, a una orquesta infantil, juvenil, regional, orquestas que hacen vida
en Caracas, y hoy por hoy, que era donde quería llegar, estamos realizando en
todo el país, estamos realizando las audiciones para la Sinfónica Nacional
Infantil de Venezuela y Sinfónica Nacional Juvenil de Venezuela. Estas son unas orquestas aproximadamente de unos 160 músicos utilizados,
unos 160 músicos que escogemos de qué muestra, presten atención, las podemos
escoger aproximadamente de unos 10.000 muchachos, aproximadamente o un poquito
más, entre 10.000, 12.000, 15.000 muchachos de toda Venezuela que sabemos que
de Torondoy en este momento, por el corto tiempo que vienen trabajando, el
repertorio que se monta, las obras que se montan para esos concursos, esas
audiciones son obras de mucha dificultad, pero yo estoy plenamente seguro que
para, esas orquestas sesionan aproximadamente dos a tres años, esa orquesta
infantil-juvenil que ustedes han visto por ahí en videos en YouTube, yo estoy
plenamente seguro que para la próxima edición de audiciones, en unos dos o tres
años, de esta Orquesta Nacional Infantil de Venezuela, o Sinfónica Nacional
Juvenil de Venezuela, ustedes tendrán la oportunidad de participar. ¿Qué
beneficios obtenemos de estar en una Orquesta Nacional Infantil de Venezuela,
por ejemplo? Se nos abre el panorama musical, se nos abre el panorama
artístico, educativo, se nos abre el mundo. Son orquestas que pasan todos tres
años con un trabajo sumamente riguroso, ensayando todas las semanas. Todas las
semanas en sus núcleos, y una vez al mes, esos muchachos, esos 160 muchachos,
se los lleva a una concentración, por ejemplo, en Puerto La Cruz, en Caracas, y
allí meten a esos muchachos a trabajar durante una semana, durante diez días,
con excelentes formadores nacionales y formadores internacionales, los ponen a
trabajar, los preparan, los ponen a estudiar duramente el repertorio que se
están haciendo, y con estos muchachos preparan unas giras internacionales de
altísimo nivel. ¿Qué se deriva de
allí? Que muchos de estos muchachos, pues, eligen entonces tomar la música como
una lección de vida, como una profesión, y terminan muchos de ellos concursando
para estudiar en Alemania, para estudiar en España, para estudiar en los
Estados Unidos, en Canadá, en Francia, y continuar sus carreras como músicos
desde esos países. Entonces, las oportunidades están abiertas para todos. No
solamente uno pudiera decir, no, mira, que es el que está más cerca de Caracas.
Las oportunidades son exactamente las mismas, para quien está acá en territorio,
para quien está, como decía hace rato, en Monte Carmelo, o para el que está en
Amazonas, o el que está en Caracas. Siempre y cuando nosotros, jovencitos,
niños y niñas que están acá, aprovechemos el tiempo. ¿Qué le decía yo? ¿Cuántas
horas lo que están estudiando para las audiciones? Le decía yo, ¿Cuántas horas
está estudiando usted las partituras? Entonces me decía, no, profe, yo estoy
estudiando una hora todos los días. Y yo le comentaba, bueno, ahora tengo que
estudiar 4, 5 o 6 horas todos los días. Y como es fácil de hacer eso, porque
uno el celular lo tiene en la mano 5 horas al día, entonces dejemos el celular
tirado, lo apagamos, y nos dedicamos a estudiar el instrumento 4 horas al día. Sacan
las tareas del colegio, ayudan a sus mamás y sus papás en su casa, en todo lo
que hay que ayudar, y agarran ese instrumento cada vez que tengan un tiempito,
y estudian una hora, dos horas, tres horas, cuatro horas. Y de esa manera,
ustedes están montados y montadas en todas las oportunidades musicales que
pueden salir. Eso es una reflexión que no quería dejarla pasar...”.
El ciudadano Luis
Balza, Alcalde del Municipio Justo Briceño expresó lo siguiente “muy buenas
tardes en lo personal, como ciudadano de este municipio y como alcalde yo
quiero darle la bienvenida aquí a los profesores integrantes del Núcleo Estadal
del Sistema y agradecerle aquí al Coordinador y a los miembros del Núcleo de
Torondoy por la invitación que me hicieron para estar presente en esta gran
actividad, yo siempre lo he dicho la satisfacción más grande que yo siento como
ciudadano del municipio Justo Briceño es ver como estos muchachos se han venido
formando para el orgullo de nuestro municipio porque esto no es cualquier cosa
como se lo he dicho yo a nuestro coordinador y aquí a los demás miembros del
sistema porque sabe que es bonito llegar a un pueblo y encontrar con algo
valioso con algo representativo con algo que ponga en alto el gentilicio de este
pueblo. Yo felicito a ustedes muchachos a sus padres, a sus representantes por
el esfuerzo que hacen día a día para impulsar y motivar a sus hijos no
abandonen esta actividad no abandonen este sueño , porque yo estoy seguro que
de aquí van a salir hombres y mujeres que van a representar a nuestro municipio
y cada uno de ustedes puede llegar a ser excelentes personas, excelentes
profesionales y tienen por delante un talento que muchos desearan tenerlo yo no
conozco de música porque no sé nunca que toca ni siquiera un par de maracas
pero me gusta la música y mi compromiso como ciudadano y como Alcalde que es un
deber de apoyarlos, ustedes cuando estuvieron aquí cuenten con que nosotros en
lo que podamos aportar por la Alcaldía, ahí estamos y ahí hemos estado y aquí
seguimos estando hasta que Dios nos lo permita y nuestro apoyo cuente con ello
y de verdad lo felicito y le doy la bienvenida porque también ustedes son parte
de esto la presencia de ustedes aquí es muy valiosa ¿por qué? porque reconocen
el valor que han tenido estos señores que desde hace tantos años sintieron esa
preocupación por crear en Torondoy y dejar en Torondoy este Sistema de Orquesta
muchas gracias, muy buenas tardes y los felicito a todos”.
El Director Musical del Núcleo Torondoy Darwis Rodríguez, en su
intervención expresó lo siguiente: “Buenas noches, la Orquesta Preinfantil, según
los lineamientos del sistema, es básicamente el semillero de lo que es el Programa
Sinfónico. Este estipula que está, o debería estar, dentro de las edades
comprendidas entre 6 y 9 años de edad. Bueno, acá hay algunos niños de 5 años
que están pronto a cumplir y otros que tienen 10 añitos que este año lo
cumplirán. Entonces estamos ahí dentro de esa idea de esta Orquesta Preinfantil
es usar o manejar todo el orgánico de lo que es ya una orquesta sinfónica.
Estamos hablando de los violoncelos, la viola, los violines y todo lo que son
los instrumentos de viento. En este caso, que
nos acompaña hoy la joven con el trombón, también vamos a integrar pronto la
cátedra de flauta transversa y la cátedra de violoncelos. Y así progresivamente
iremos avanzando. Hoy se va a estrenar esta orquesta. Realmente nos sentimos
muy contentos porque es una orquesta que básicamente se formó ahorita. Mi
proyección era estrenarla en julio, pero creo que nos adelantamos a los hechos.
De verdad que lo están haciendo muy bien niños. También les voy a pedir un
fuerte aplauso para la formadora Roxibel Rivera, quien ha subido el récord de
dirigir esta orquesta. Gracias”.
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